「フリーランスの声優になるには、どうすれば良い？」
「声の仕事で自由に活躍したい！」
このように考えている方も多いのではないでしょうか。
しかし実際にフリーランスの声優として仕事をしていくには、どのようなスキルが必要で、どのように仕事を獲得すればよいのでしょうか？そこでこの記事では、声優の仕事内容やフリーランスで活動するメリット、収入事情、さらには仕事の取り方まで詳しく解説します。
声の力でキャリアを築きたい方は、ぜひこの記事を参考に、自分らしい働き方を実現してみてください。
声優の仕事内容
そもそも声優は、どのような仕事を請け負っているか知っていますか？声優は多彩な分野で活躍し、さまざまな役割を担っています。以下で仕事内容の例をご紹介します。
- アフレコ
- 吹き替え
- ナレーション
- ラジオパーソナリティ
- タレント活動
- イベントの司会
アフレコ
アニメやゲームのキャラクターに声を当てる作業です。スタジオで台本を読みながら、映像に合わせてセリフを言い、キャラクターを演じます。アフレコではキャラクターの感情や個性を的確に表現することが求められます。
吹き替え
外国映画や海外ドラマのキャラクターに日本語の声を当てる仕事です。元の言語のニュアンスを理解し、俳優の口の動きに合わせて自然な演技を行います。アニメのアフレコとは異なる技術が必要です。
ナレーション
テレビのドキュメンタリー番組やCMなどで、解説したり情報を伝えたりする役割です。原稿の内容通りに、明瞭な口調で視聴者に分かりやすく情報を伝えます。バラエティ番組のナレーションでは、感情を豊かに表現する演技力も求められるでしょう。
ラジオパーソナリティ
ラジオ番組でパーソナリティとして活動します。リスナーやゲストとコミュニケーションしながら、番組を進行します。自身の個性や魅力を発揮し、リスナーに楽しんでもらうことを目指しましょう。
タレント活動
テレビ番組・YouTube動画・ライブイベントなどに、仕事として声優が出演することは、近年では珍しくありません。アニメに興味がない層にも顔と名前を知ってもらう機会が増え、ファン層の拡大につながるでしょう。
タレント活動では声優のスキル以外に、愛嬌やサービス精神も欠かせません。SNSでの情報発信も、ファンサービスの一貫として行うことが多いです。
イベントの司会
イベントで司会進行を担当します。観客を盛り上げるためにトークやゲーム企画、質疑応答などを行います。会場の雰囲気を和ませ、観客とのコミュニケーションを円滑にする能力が必要です。
声優はこれら多岐にわたる仕事を通じて、作品やイベントの魅力を高め、ファンとのつながりを深めていきます。
フリーランスの声優に向いている人の特徴
フリーランスの声優には、さまざまな資質やスキルが求められます。以下に、フリーランスの声優に向いている人の特徴をまとめていますので、自分が向いているかどうか、ぜひチェックしてみてください。
- 感情表現が豊か
- コミュニケーション能力が高い
- しっかりスケジュール管理できる
- 自己研鑽を続けられる
感情表現が豊か
声優は多様なキャラクターを演じるため、感情表現の豊かさが重要です。声のトーンやイントネーション、話す速度などを駆使して、同じ言葉でも異なる人物が話しているように表現する必要があります。
普段経験するさまざまな感情を演技に活かせる人は、声優に向いていると言えるでしょう。
コミュニケーション能力が高い
映像作品に携わる際、多くのスタッフと協力して作品を作り上げる必要があります。そのためコミュニケーション能力が高いと、仕事が円滑に進みやすくなるでしょう。
普段から積極的に人と関わり顔を覚えてもらうことで、仕事の獲得やスキル向上にもつながります。
しっかりスケジュール管理できる
フリーランスは自分で仕事量を調整し、納期を守る責任があります。自身の稼働時間と締め切りを把握して遅延なく業務を進めるには、スケジュール管理能力が不可欠です。
1日の時間の使い方をしっかり管理できる人は、フリーランスとして活躍できるでしょう。
自己研鑽を続けられる
声優は実力主義の世界であり、プロになるには長く険しい道のりがあります。常に自分を磨き続けるストイックな姿勢が必要です。
ライバルと差をつけるには自主的な練習や演技の見直しを行い、スキルを高めていきましょう。デビュー後も継続して仕事を得るには、努力を怠らない姿勢が求められます。
声優は稼げる？収入事情について
声優の収入は、仕事の種類や能力によって大きく異なります。また安定した収入を得るには、継続的に仕事を確保することが重要です。
ここでは声優の給料の仕組みやフリーランスとの違いについて、解説していきます。
声優の収入の仕組み
声優の収入は、出演する作品ごとに支払われる「出演料」が基本です。アニメ・映画・ゲーム・ナレーションなど、ジャンルによって報酬の基準が異なるでしょう。
例えば日本俳優連合に所属する声優は「ランク制」によって最低限の出演料や二次使用料のルールなどが定められており、それをもとにギャラの価格が設定されています。
ギャラの価格ですが、デビューから3年間は「ジュニアランク」として、1本あたり15,000円ほどです。その後、ランカーになると30分作品で15,000～45,000円の範囲になります。トップクラスの声優になった場合は「ノーランク」となり、個別交渉でギャラを決定できるようになるでしょう。
アニメ声優の収入例
アニメ声優の収入を具体的に見てみましょう。例えば30分作品1本あたりのギャラが2万円のランカーの声優が1クール12話すべてに出演した場合、20,000円×12話＝24万円がギャラとなります。
さらにDVD化や配信サービスでの展開が決まると、出演料の2.4倍ほどの転用料が発生し、最終的な収入は58万円ほどです。もちろんこの金額はあくまで目安であり、所属する事務所との契約内容によって異なります。
もちろん毎月かならずアニメ声優の仕事が舞い込むとは限りません。アニメのギャラだけでは生活が難しい方が多いため、多くの声優はゲーム・ナレーションなど、さまざまな仕事を並行して行っているということも頭の片隅に置いておきましょう。
事務所所属とフリーランスの収入の違い
事務所所属とフリーランスでは、声優のギャラも変わります。
事務所に所属すると仕事の紹介や契約交渉を代行してもらえるため、仕事を得やすいというメリットがあります。また福利厚生やレッスンのサポートを受けられることもメリットです。
しかし事務所にマネージメント料として報酬の一部を差し引かれるため、手取り額は減ることがあります。
フリーランスは、仕事探しや契約交渉をすべて自分で行います。報酬の全額を受け取れますが、安定した収入を得るのが難しい傾向にあります。
成功すれば高収入を得ることも可能ですが、人脈作りやマーケティングスキルが求められるでしょう。
フリーランスの声優になるには？道は複数ある
声優を目指す方法は1つではなく、さまざまな選択肢があります。ここでは、それぞれの選択肢について詳しく解説します。
- 声優養成所に通う
- オーディションを受ける
- フリーランスとして活動する
声優養成所に通う
声優事務所が運営する養成所に入所し、基礎から演技を学ぶ方法です。養成所では事務所の入所オーディションが実施され、合格すれば事務所に所属できます。
一般的に養成所ごとに年齢制限があるので、この点は注意しましょう。専門学校とは異なり、すでに演技経験のある人が対象になるため、初心者がいきなり養成所に入るのは難しいかもしれません。
なお養成所以外に専門学校に入る道もありますが、専門学校を卒業した後に声優の仕事ができるかは実力次第です。専門学校は学費が高い傾向があるので、この点も気をつけましょう。
オーディションを受ける
一般公募のオーディションに応募することで、声優デビューのチャンスをつかむ方法もあります。新人発掘の場として活用されるほか、特定の作品のキャラクター役を決めるオーディションもあります。
しかしオーディションは競争率が高く、専門学校や養成所で学んだ経験者も多く参加します。そのため未経験者が合格するのは難しく、入念な準備と高いスキルが求められます。
フリーランスとして活動する
声優事務所に所属せずに、自ら仕事を獲得するフリーランスという道もあります。YouTubeのナレーション、商品紹介の音声収録、外国語の吹き替えなど、初心者でも始められる仕事が存在します。
少額の案件からスタートして実績を積み重ねることで、より大きな仕事につながる可能性もあるでしょう。またワークショップやイベントに参加し、人脈を広げることで仕事につながるケースもあります。
フリーランスの声優のメリット
フリーランスの声優として活動することで、仕事の選択肢が増え、収入やキャリア形成の幅も広がります。ここでは、フリーランスの声優になるメリットをご紹介していきます。
- 柔軟にスケジュール管理できる
- 幅広い役柄に挑戦できる
- 自由に自己ブランディングできる
- 収入を自分で管理できる
- クライアントと直接契約できる
- 収入を自分で管理できる
柔軟にスケジュール管理できる
フリーランスは自分のペースで仕事を選び、予定を調整できます。オーディションや案件も自由に選べるため、得意分野に集中しやすくなるでしょう。
またフリーランスは急な仕事の増減や、締め切りの変更にも柔軟に対応しやすいのが特徴です。ただしスケジュール管理能力がないと、仕事の調整が難しくなる点には注意しましょう。
幅広い役柄に挑戦できる
事務所に所属していると、事務所の方針によって仕事のジャンルが限定されることがあります。しかしフリーランスであればアニメ・映画・ゲーム・CMなど、幅広い分野で経験を積むことが可能です。
多くの異なるプロジェクトに参加することで演技の幅を広げ、業界内での認知度を上げることにもつながるでしょう。より多くの経験を積むには、積極的にオーディションやワークショップに参加することが大切です。
自由に自己ブランディングできる
自分の個性やスタイルを活かしたブランディングができる点も、フリーランスの大きな魅力です。SNSやブログを活用して自身の活動を発信することで、仕事の依頼につながることもあります。
ただし競争が激しい業界なので、他の声優と差別化できる強みを持ち、自己PR力を高めることが必要です。
収入を自分で管理できる
契約条件も自分で交渉できるため、公正な対価を得やすくなります。また経験を積むことで、報酬アップの交渉もできるようになってくるでしょう。
また経費の管理や税金対策を自分で行うことで、収入の最大化も図れます。それなりの労力は必要ですが、収入の増減に対応しながら自己投資やスキルアップにも資金を活用できるのが、フリーランスのメリットです。
フリーランスの声優になる際の注意点
フリーランスの声優として活動する際には、収入の安定性や営業活動など、さまざまな課題に直面します。ここでは、フリーランスの声優をする上で注意すべきポイントを解説していきます。
- 収入の不安定さに備える
- 自己管理を徹底する
- 営業活動でネットワークを構築する
- 契約内容の確認と交渉を行う
収入の不安定さに備える
フリーランスの声優は収入が不安定になりがちです。一定の収入を得るには、複数のプロジェクトに同時に関わる、長期契約を獲得するなどの工夫が必要でしょう。
また安定した収入を得るにはナレーションや企業向けの音声案件など、幅広い仕事に挑戦するのもおすすめです。
自己管理を徹底する
スケジュール管理や契約交渉、プロモーション活動など、フリーランスの声優はすべてを自己責任で行う必要があります。仕事が増えるとスケジュールの管理が重要になり、ダブルブッキングや納期遅れを防ぐために計画的な管理が欠かせません。
特にフリーランスでは、契約条件の確認ミスが収入減少につながることもあるため注意しましょう。
営業活動でネットワークを構築する
フリーランスの声優が仕事を得るには、オーディションや異業種交流会への参加、SNSでの自己発信など、積極的に営業活動を行う必要があります。自己PRが苦手な人にとっては負担に感じるかもしれませんが、安定した仕事を確保するためには避けられません。
また実績がないうちはクラウドソーシングを活用し、小さな仕事から実績を積み重ねるのも有効な方法です。
契約内容の確認と交渉を行う
フリーランスの声優は、仕事ごとに契約条件を自分で交渉する必要があります。そのため契約に関する知識が不足していると、不利な条件で仕事を請け負ってしまう可能性があるため、報酬・納期・著作権の扱いなどをしっかり確認しましょう。
また仕事を受ける際には、クラウドソーシングなどの安全な取引プラットフォームを活用し、契約の透明性を確保することも大切です。
フリーランスの声優になるために必要なスキル
フリーランスの声優として活躍するには発声や発音の技術だけでなく、表現力や読解力など、さまざまなスキルが求められます。ここでは、フリーランスの声優に必要な能力についてご紹介していきます。
- 発声と発音のスキル
- 表現力
- 脚本を読み解く力
- 強い意志と熱意
発声と発音のスキル
声優の仕事では、明瞭な発声と正しい発音が重要です。声が聞き取りづらいと、伝えたい内容が正しく伝わりません。発声が不安定な場合、継続的な仕事を得るのが難しくなるでしょう。
また方言や癖が強いと聞き手が誤解することがあるため、標準的な発音の習得が必要です。発声と発音の基礎を身につけた後は、声だけで感情を伝える練習を行うと良いでしょう。
表現力
声だけで感情を伝えるには、豊かな表現力が不可欠です。表現力を高めるには、例えば顔の筋肉を鍛えることが効果的です。
例えば舌を大きく動かしたり、顔の筋肉を意識的に動かすトレーニングを行うと、発声が安定し、喜怒哀楽の感情をより豊かに表現できるようになります。このような表現力を磨く練習を続けると演技の幅が広がり、より自然な演技が可能となるでしょう。
脚本を読み解く力
声優は、脚本をもとにキャラクターの感情や状況を的確に理解し、演技に反映させる必要があります。脚本を正しく読み解く力が不足していると監督・脚本家の意図とは異なる演技になり、作品の完成度が低くなってしまいます。
そこで脚本を繰り返し読むことでキャラクターの心情を深く理解できるようになり、適切な演技につながるでしょう。
強い意志と熱意
声優業界は競争が激しく、第一線で活躍できるのはごく一部の人です。そのため「絶対に声優として成功する」という強い意志も欠かせません。
積極的にオーディションを受ける姿勢がチャンスを広げます。諦めずに挑戦し続けることが、成功につながる重要なポイントです。
フリーランスの声優に最低限必要な機材
フリーランスの声優として活動するには、適切な録音環境を整えることも大切です。特にネット声優として自宅で仕事をする場合、必要な機材を揃えることが不可欠です。
ここでは、声優を行う上で最低限必要な機材をご紹介していきます。
- パソコン
- マイク
- オーディオインターフェイス
- ヘッドホン
- 音声編集ソフト
パソコン
音声の録音や編集、クライアントとのやりとりにはパソコンが必須です。スマートフォンでも一部の作業は可能ですが、高音質な録音やデータのやり取りをスムーズに行うには、ある程度の性能を持つパソコンが必要です。
ノートパソコンとデスクトップパソコンの、どちらでも構いません。また、音声編集ソフトをスムーズに動作させるため、スペックに余裕のあるパソコンを選びましょう。
マイク
自身の声をクリアに録音するための、最も重要な機材の1つがマイクです。主に「コンデンサーマイク」と「ダイナミックマイク」の2種類があります。
コンデンサーマイクは感度が高く、繊細な音声を録音できるため、声優の仕事に適しています。ただし環境音を拾いやすいので、録音環境の整備も重要です。例えばポップガードをマイクの前に設置すると、息の音や破裂音をマイクが拾うのを防げます。
一方、ダイナミックマイクは頑丈で扱いやすく、対象の音をピンポイントで拾えるメリットがあります。ただし機材によっては音量が小さくなりがちで、細かいニュアンスを捉えるのには向かないため、声優にはコンデンサーマイクがおすすめです。
オーディオインターフェイス
USB接続できないコンデンサーマイクを使用する場合、オーディオインターフェイスが必要です。これはマイクのアナログ信号をデジタル信号に変換し、パソコンで処理できるようにする機器です。
オーディオインターフェイスには音質向上のための機能もあり、クリアな音声を録音するのに役立ちます。
ヘッドホン
録音した音声は、ヘッドホンで確認します。特に音の細部まで聞き取れる「モニターヘッドホン」を選ぶと、編集作業がしやすくなります。一般的なリスニング用のヘッドホンは音を加工して聴こえやすくしているため、音声の確認には向いていません。
音声編集ソフト
録音したデータを調整するには、音声編集ソフトが必要です。基本的な機能を備えた無料ソフトもありますが、プロとして活動する場合は有料ソフトを検討するのがおすすめです。
編集ソフトを使用してノイズ除去や音量調整、不要な部分のカットなどを行い、クライアントに提出する前の仕上げ作業を行いましょう。
フリーランスの声優が仕事を獲得するには
フリーランスの声優として活動するには、仕事の獲得方法を知ることが大切です。事務所に所属していないため、自ら営業して案件を見つけていく必要があるからです。
以下では、フリーランスの声優が仕事を得るための具体的な方法をご紹介していますので、ぜひ参考にしてみてください。
- クラウドソーシングを活用する
- 登録制のサイトを利用する
- 自分の声を商品として販売する
- 映像制作会社へ直接営業する
- SNS・ブログ・ホームページを活用する
クラウドソーシングを活用する
クラウドソーシングは、インターネット上で仕事を探して応募できるサービスです。例えば「クラウドワークス」では声優やナレーションなど、さまざまな案件が募集されています。
クラウドソーシングへの登録後、自分に合った案件を探して提案を送ることで仕事を受注できます。
クラウドソーシングのメリットは、未経験でも応募できる案件が多い点です。また運営会社が間に入るため、報酬の未払いなどのリスクが少なく、安心して取引できるでしょう。
登録制のサイトを利用する
声優やナレーター専門の登録制サイトに応募するのも有効な手段です。登録制サイトでは、審査に合格すれば仕事を受注できる仕組みになっています。
もちろん審査を通過するには、一定以上のスキルが求められます。しかし審査を通過できれば、定期的に案件を受けられる可能性が高まるでしょう。
自分の声を商品として販売する
自分のスキルを販売できるサイトを活用し、自分の声を販売する方法もあります。サービスの価格を自分で決められるため、実績を積むことで単価を上げやすくなります。
またボイス素材の販売サイトを活用し、短いフレーズやナレーションの音声を販売するのも良いでしょう。大手のサイトは企業やクリエイターが利用するため、安定した収益が期待できます。
映像制作会社へ直接営業する
企業の映像制作部門や制作会社に直接営業をかけるのも、仕事を獲得する手段の1つです。問い合わせフォームやメールを通じて、自分のプロフィールとボイスサンプルを送ることで、仕事を受注できる可能性があります。
確実に仕事を得られるとは限りませんが、根気強く続ければ長期的な取引につながることもあります。地方の映像制作会社でもフリーの声優を求めている場合もあるため、積極的にアプローチしましょう。
SNS・ブログ・ホームページを活用する
SNSやブログ、ホームページを活用して自分の声を発信し、仕事につなげることもできます。特にX（旧：Twitter）では仕事の依頼が直接来ることもあるため、積極的に活用しましょう。
ボイスサンプルを掲載して定期的に情報を発信することで、制作会社やクライアントの目に留まりやすくなります。同業者とのつながりも増え、新たな仕事のチャンスが広がるでしょう。
フリーランスの声優になるには戦略も重要
フリーランスの声優として活動するには、スキルの向上だけでなく、仕事を獲得するための戦略も欠かせません。声優の仕事にはアフレコやナレーション、ゲームのキャラクターボイスなど多岐にわたる分野があり、それぞれに求められる技術も異なります。
事務所所属とは違いフリーランスは収入の自由度が高い一方で、営業活動や自己管理が欠かせません。安定した仕事を得るにはクラウドソーシングやSNSを活用し、継続的に実績を積み重ねることが大切です。
あなたの強みを活かしながら、声のプロフェッショナルとしての道を切り拓いていきましょう！
執筆者名Ruben
編集企画CWパートナーシップ・フリサプ編集チーム
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